继最近在华盛顿州西雅图和田纳西州的演出之后，陈乃妮舞蹈团将推出新的演出季，带来新的委托作品、合作以及新舞者的加入。加入陈乃妮舞蹈团的新舞者包括： Caleb Baker、Alexzander Larson、Ke'ala O'Connell 和 YuChin (KiKi) Tseng。
作为美国领先的亚裔专业舞蹈团之一，陈乃妮舞蹈团致力于创作反映移民经历和观点的作品。陈乃妮与美国华裔社区内的新兴和传统舞蹈编导合作，通过弥合文化界限促进更深入的理解。 2022 年，在新泽西表演艺术中心 (NJPAC) 的支持下，公司委托嘻哈传奇人物 Rokafella、Kwikstep 和舞狮大师 Henry Lee 与著名舞蹈家/编舞家合作创作了《Lion in the City 》佩居·钱·波特 (PeiJu Chien-Pott)。
2023-2024赛季，在NJPAC的支持下，公司正在调试两部新作品。第一个作品来自一个独特的创作团队，包括编舞家芦荟敖刘和数字媒体艺术家于安娜博柔和敏家建，合作开发了一部名为“轮回”的新作品。这件作品的灵感来自芦荟在中国西南部云南省山区独龙族（又称龙族）土著社区生活的经历。独龙族远离城市中心，有自己的语言和独特的宗教，被称为独龙族萨满教。这个土著群体与他们的自然环境有着深厚的联系，他们的生活方式与山区环境有着内在的联系。 《轮回》表达了芦荟对生、死、未知、不可知的敬畏。
在《轮回》中，芦荟与媒体艺术家余安娜和民家建合作，两人都是新美术馆文化孵化器NEW INC的成员，旨在推进艺术技术的发展。艺术家们将创作反映新作品文化和精神本质的多媒体舞台设计。
除了《轮回》之外，公司还委托创作了蒙古族传统舞蹈《蒙古节》。该舞蹈由曾任世界著名贝拉·莱维茨基舞蹈团和中国北京舞蹈团成员的蒙古族舞者/编舞家劳伦斯·金编排，该舞蹈以其有力的舞步和富有表现力的上半身动作而闻名，捕捉了游牧民族的精髓。生活方式。金在中国内蒙古长大。在这段舞蹈中，他集中表现了蒙古人民的豪爽精神、强大的蒙古武士以及他们对游牧生活所必需的大草原的尊重。该舞蹈描绘了蒙古牧民日常活动的各个方面，包括挤奶、烹饪、狩猎、家务劳动、庆祝活动和传统。这场文化丰富、充满活力的表演将伴随着传统的蒙古音乐，为观众创造迷人的身临其境的体验。
这两部新作品都将在新泽西州的新泽西表演艺术中心、纽约市皇后学院的库普弗伯格中心和布朗克斯区的霍斯托斯社区学院首演。他们还将在华盛顿特区的麦克莱恩社区中心以及内布拉斯加州的奥马哈表演艺术中心展出。
关于艺术家
刘敖 (Aloe)是一位表演艺术家、舞蹈家和编舞家。她目前担任圣保罗CAAM中国舞蹈团的表演总监。芦荟在中国、亚洲和欧洲广泛演出，包括上海世博会和北京奥运会。她曾与中国著名舞蹈家/导演、被誉为“孔雀公主”的杨丽萍担任首席和独舞长达八年。在此期间，芦荟担任世界著名中国舞蹈作品的主要演员，包括《活力云南》、《盛世香格里拉》和《美丽江南》。毕业于云南艺术学院，她的现代舞表演曾在澳门昆明和明尼苏达州明尼阿波利斯的沃克艺术中心展出。
劳伦斯·金在他的家乡内蒙古呼和浩特开始了他的舞蹈训练。 1986年毕业于北京舞蹈学院，获中国舞蹈最高荣誉“桃李杯”全国专业舞蹈比赛最佳表演奖。他成为北京青年舞蹈团的首席，并在世界各地巡演。 1990年，他从北京搬到纽约，在玛莎·格雷厄姆现代舞学校学习。 1993年，他加入洛杉矶Bella Lewitzky舞蹈团担任首席舞者。十年来，他随公司在国内外进行巡演。 2003年，他搬回纽约，并于当年认识了陈乃妮。近年来，他一直在新泽西州利文斯顿的FA舞蹈学校教授舞蹈，该学校是该州最大的中国舞蹈学院之一。曾多次在洛杉矶中美舞蹈协会举办的中国舞蹈比赛中担任评委。
于安娜博柔（Anna Borou Yu）是一位新媒体艺术家、跨学科研究员和舞蹈家。她是 MYStudio 的艺术总监，这是一个位于波士顿的实验设计团体，融合了人文、艺术、表演和技术。 Anna还是NEW INC的XR Track成员、Arte Laguna奖大使，并被列入2023年AACYF 30位30岁以下青年人名单。她从事文化遗产的当代诠释、具身展览、扩展现实中的认知表现和翻译从艺术表达到科学研究的媒体之间。她的作品曾在威尼斯双年展、拉古纳艺术奖、爱马仕创意奖、流明奖长名单、Ars Electronica 美术馆、ACM SIGGRAPH 亚洲美术馆、纽约大学 IRCAM FORUM、成都双年展等展出。她曾担任哈佛大学 FAS CAMLab 研究员和项目负责人，并在清华大学、中国美术学院和中央美术学院教授跨学科设计工作室。
闵家建是一位建筑师、新媒体艺术家、创意企业家。他是 MYStudio 的执行董事和 NEW INC 的 XR Track 成员，专注于混合现实多媒体设计和生成式 AI 创意工具。他曾担任哈佛 FAS CAMLab 的项目负责人、HarvardXR Conference 的联合创始人，并在清华大学、中国美术学院和中央美术学院教授跨学科设计工作室。 Jiajian的研究成果已在ACM SIGGRAPH Asia、IEEE AIART Workshop等发表。他曾在哈佛大学、耶鲁大学、布朗大学、罗德岛设计学院、纽约大学、加州大学圣地亚哥分校等地讲学和审稿。家健入选2023福布斯中国100最具影响力华人之一。
关于陈乃妮舞蹈团：
编舞/舞蹈家陈乃妮（1959-2021）是一位独特的艺术家，其作品跨越了文化界限。她的每一个舞蹈都反映了她作为一名移民和深深植根于亚洲文化的美国女艺术家的个人愿景。从这个角度出发，她创作了反映具有全球影响力的当前问题的新作品。她的许多作品都是与安三重奏、格伦·贝莱斯、琼·拉芭芭拉、罗卡菲拉、中国乐团和新亚洲室内乐协会等著名艺术家合作创作的。
陈乃妮舞蹈团将亚洲优雅与美国活力融为一体，是创新文化体验的首要提供者，反映了移民旅程中鼓舞人心的希望和能量。该公司的开创性作品集中在主题上，从反映当今问题的古代传说到受陈乃妮在纽约经历的多种文化影响的纯粹抽象的当代舞蹈。作为一家推崇跨文化体验的亚裔美国公司，该公司的作品自然会带来身份、真实性和平等的问题。
该公司曾在一些最负盛名的音乐厅演出，如乔伊斯剧院、纽约林肯中心和佛罗里达州坦帕湾表演艺术中心。该公司每年都会在新泽西表演艺术中心、皇后学院、史泰登岛学院和埃利斯岛演出。在国际上，舞团曾在俄罗斯Open Look Festival、西里西亚国际当代舞蹈节、波兰Konfrontations国际舞蹈节、韩国Chang Mu国际舞蹈节、中国相约北京国际艺术节等国际艺术节上演出。墨西哥塔毛利帕斯国际艺术节。
陈乃妮舞蹈团荣获国家艺术基金会颁发的 20 多项奖项，以及新泽西州艺术委员会颁发的多项卓越奖和拨款。为了推进舞蹈教育，陈乃妮舞蹈团目前驻扎在新泽西城市大学，与该大学的哈利摩尔实验室学校合作开展一项向城市残疾儿童教授舞蹈的项目。
陈乃妮舞蹈团的节目得到了董事会成员、国家艺术基金会、新泽西州艺术委员会/国务院、国家艺术基金会的合作机构的慷慨支持。艺术、中大西洋艺术基金会 (MAAF)、新泽西文化信托基金、纽约州艺术委员会在州长 Kathy Hochul 和纽约州立法机构的支持下，由新泽西州艺术与文化恢复基金管理普林斯顿地区社区基金会、Geraldine R. Dodge 基金会、Hyde and Watson 基金会、EJ Grassman Trust、新泽西地平线基金会、New Music USA、Blanche & Irving Laurie 基金会、Dance/NYC Dance Advancement Fund、Rapid美国舞蹈海外响应计划、表演艺术主持人协会文化交流基金，由安德鲁·W·梅隆基金会、PSEG、Proskauer、WAC Lighting、Glow 基金会和龙凤基金会支持。
如需了解更多公司信息，请访问其网站： www.nainichen.org ；写信给 Nai-Ni Chen Dance Company, PO Box 1121, Fort Lee, NJ 07024；或致电 (800) 650-0246。
陈乃妮舞蹈团的节目得到了董事会成员、国家艺术基金会、新泽西州艺术委员会/国务院、国家艺术基金会的合作机构的慷慨支持。艺术、中大西洋艺术基金会 (MAAF)、新泽西文化信托基金、纽约州艺术委员会在州长 Kathy Hochul 和纽约州立法机构的支持下，由新泽西州艺术与文化恢复基金管理普林斯顿地区社区基金会、Geraldine R. Dodge 基金会、Hyde and Watson 基金会、EJ Grassman Trust、新泽西地平线基金会、New Music USA、Blanche & Irving Laurie 基金会、Dance/NYC Dance Advancement Fund、Rapid美国舞蹈海外响应计划、表演艺术主持人协会文化交流基金，由安德鲁·W·梅隆基金会、PSEG、Proskauer、WAC Lighting、Glow 基金会和龙凤基金会支持。